海外最叫好的国产电影是什么？
很多人可能会说是《哪吒2》。
《哪吒2》的确创造了诸多奇迹。
有数据显示，《哪吒2》海外票房（不含港澳），是5000多万美元，大概人民币4亿元，海外票房占全球票房比重约2.5%。
相比之下，《阿凡达》海外票房占比72%，《泰坦尼克号》占比68%，《复仇者联盟4》占比55%……
全球10大票房榜
简单来说，掏钱看的，主要还是自己人。
电影是文化创意产业最典型的代表，不只是能赚外汇，更是一个国家软实力的重要标志。
中国电影出海势头不错，但客观说，进步空间还很大。
那么，我们国家电影出海，到底还缺什么呢？
现在揭晓答案。
如果按照海外票房来看，国产电影出海实至名归的第一名，是李安执导的《卧虎藏龙》，共取得2.13亿美元的海外票房。
再往后，是张艺谋导演的《英雄》《十面埋伏》，分别斩获1.49和0.8亿美元的海外票房。
接着往下，是《赤壁》两部曲：赤壁（上）、赤壁（下），海外票房都超过了7000万美元。
周星驰导演兼主演的《功夫》，成龙主演的《红番区》《英伦对决》，海外票房成绩也都超过了6000万美元。
紧接着，才是《哪吒2》。
国产影片出海票房榜T0P30 单位：美元
我们再来看一个对比：上映时间。
海外票房前三名《卧虎藏龙》《英雄》《十面埋伏》，分别上映于2000年、2002年和2004年。
票房成绩排在《哪吒2》前面的其他作品，大多数也是上映于2000年至2010年。
如果以2000年作为国产电影出海起点，现在好像还有些回落？
下结论前，我们先回顾国产电影出海史。
很多人也许不知道，早在1913年，中国就有了第一部在海外放映的电影，名字叫《庄子试妻》，由中国电影拓荒者之一黎民伟导演与美国华美影片公司合拍而成。
这部电影还有一个颇具意义的地方：里面出现了中国第一个女性电影演员（之前中国电影中的女性角色皆由男性扮演）。
不过，直到1936年，大导演费穆拍摄的《天伦》，才是最早在美国发行放映并取得成功的中国电影。
二十世纪八九十年代，一大批香港出品的华语电影开始亮相海外市场，你方唱罢我登场。
《阿Q正传》《黄土地》《红高粱》《大红灯笼高高挂》《霸王别姬》《活着》这些“老电影”，都先后在国际主流电影节展映、获奖。
不过，这阶段的中国电影，真正走入影院上映的寥寥无几，大多数的归宿是欧美的录像带租赁市场。
《霸王别姬》剧照
21世纪之后，开始有更多的中国电影走进海外院线，其中不乏票房可观之作。
前文提到的海外票房前六强，都诞生于这一时期。
《卧虎藏龙》，更是高光中的高光。
这部作品自身以及给各方参与者获得的荣誉，无须赘述，我们直接看最直观的数据：《卧虎藏龙》总投资1700万美元，在大陆最终票房为1300万人民币（约190万美元）。
按照正常中国电影的票房逻辑，只看这一点，这大概是李安的滑铁卢。
但《卧虎藏龙》最终拿下了2.13亿美元全球总票房，其中超过1.28亿美元来自北美市场。
同时，这也是美国电影史上第一部超过1亿美元票房的外语片。
此后的《英雄》《十面埋伏》等，虽未能超越这位老大哥，但也被深刻影响着，在国际舞台上大展拳脚。
票房可观的出海电影，基本都是武侠片
这十年之后，紧接着是一个沉寂期。
2010年之后，中国电影出海影片不少，但鲜少有票房、口碑双丰收的作品，在国际舞台上始终是一个配角。
很多在国内赚得盆满钵满的电影，在海外市场上翻不出什么浪花。
依照很多人朴素的心理，中国作为全球第二大经济体，商品行销全球，恐怕除了足球，没有什么比不过别人。
实际上，在电影出海这块，除了欧美一些国家，就连印度都翻起过不少浪花。
印度依托于宝莱坞、托莱坞、考莱坞、莫莱坞和桑达坞五大影视基地，长期是世界第二大电影出口国，电影海外票房占到了本土票房的10%至13%。
对比之下，中国电影却没那么顺当。
这背后的因素，也是纵横交错、盘根错节。
不可否认，文化壁垒是首要因素。
我们先来看《哪吒1》的一个片段：
在电影的海边断崖上，申公豹主动找到哪吒。
哪吒问申公豹：你叫那申什么来着？
申公豹回复：申公……公……
哪吒立马嘲讽抢话：申公公你来干吗？
《哪吒1》电影片段
另外一个片段也有异曲同工之妙：
敖丙“战死”，龙王敖光极度悲愤，誓言要“让陈塘关血债血偿”。
敖光问：我们接下来的计划……能不能行？
申公豹表态：师……师兄放心！此事……不……成……
敖光大惊：不成？！
申公豹赶紧补充：……功，便成仁！
敖光无奈：你以后说话，不要断句！
这些对国内观众理解难度为零的搞笑梗，对欧美的大部分观众来说，很容易看得云里雾里。
一则他们对中国文化缺乏认知，二是经过翻译，汉语失去了原有的魅力。
一些人可能不知道，莫言能获得诺奖，也多亏了一个好的译者：葛浩文，文学界甚至出现了他的“译文优于原著”的说法。
奥地利裔英国哲学家、分析哲学创始人之一路德维希·维特根斯坦曾说过：我语言的界限，意味着世界的界限。
文化壁垒，看似无形，实则坚不可破。
面对文化壁垒，一个好的方法是用视觉代替语言。
比如《猫和老鼠》，没有几句台词，却被上百个国家奉为经典，正是如此：能通过动作搞笑，就不要通过语言搞笑。
而国内这样的作品却不多。
另一方面，国产电影出海的基础设施，还没有搭建好。
电影创作是内容的游戏，有好内容的支撑，就会有好的口碑。
国产电影，虽说良莠不齐，但总有一些拿得出手的佳作。
但电影更是商业的游戏，一部电影，即便再优秀，首先还是要顺利进入一个成熟的市场，然后去建立口碑，去聚集人气，去激发观众的窥探欲望，才会有海量的人心甘情愿地掏钱，才能取得商业的成功。
而这个过程，依赖于电影产业的基础设施。
这正是中国电影产业出海最欠缺的。
比如说基础设施之一：发行。
大部分人谈起电影，默认是电影工业的上游创作环节，那里是大导演、巨星、名编剧扎堆的地方。
但实际上，电影工业包含制作、发行和放映三大垂直产业链条。
每一部能够在银幕上与观众见面的电影背后，都有大量的公司、形形色色的人，分处在产业的上中下游，为它殚精竭虑。
发行是指电影成片的出售、出租生意。一部电影从启动拍摄前找准市场定位，到拍摄完成后营销宣传、管理观众预期、调动院线资源等，都属于发行的范畴。
每年，全世界有无数部电影诞生，但真正能够走进院线、被大众在银幕看到的通常只有10%-20%。
那些无法上映的影片，大部分只能通过其他发行渠道在细分领域，小范围传播，还有一部分则束之高阁，可能永远无缘跟观众见面。
迪士尼影业，就拥有全球最强发行能力，这也是其产品行销全球的核心竞争力：迪士尼过去7年稳坐全球票房冠军宝座，2024年全球票房突破50亿美元，国际票房更是超过30亿美元。
最近很火热的《疯狂动物城2》，也是迪士尼旗下的作品
《哪吒2》虽然质量出色，观众口碑也爆表，但单薄的全球发行资源，限制了其发挥：海外上映日期滞后国内首映日，语言配音、字幕翻译也曾有些争议；海外宣传营销不足，首映周北美和澳新两地合计不足900间影院开画。
再者，融资与风险承担机制的缺失，也使得国产影片不敢轻易涉足国际市场。
2013年，《速度与激情7》主演保罗·沃克在拍摄期间不幸去世。
这不仅使得剧组成员情绪低落，拍摄一度中止。更重要的是，许多画面都要重拍，否则近亿美元的投资很可能打水漂。
好在拍摄前，《速度与激情7》购买了保险，电影重拍的费用全部由保险公司承担，解决了投资方的难题。
最终，《速度与激情7》顺利重拍，最终狂砍15.2亿美元的全球票房，其中北美3.51亿美元，海外11.69亿美元。
其实，不只《速度与激情7》，好莱坞的许多电影都曾受到保险行业的照顾。
《纽约时报》更是称赞保险业是防止好莱坞“跌倒”的关键元素。
防止好莱坞跌倒的保险业
不比欧美，保险在国产电影的应用很少，大多数风险都是投资人自己承担。
哪怕通过银行借贷融资，最终的风险承担者仍然是私人投资者，一部电影可能还未来得及问世，就被各种意外扼杀在摇篮。
比如陆川执导的《749局》，就因投资方北京文化自身资金问题，投资款未能准时到位，差点流产。
好在陆川百般自救，最终历经近8年，2024年完成《749局》的补拍。
陆川爆料接手《非凡医者》，也是为了替《749局》挣制作费
而港剧《反黑2》，就没这么好运了，澳门投资方临时撤资，导演发起众筹自救但未成功，这部分电影最终未能问世。
当然，除了发行、融资，国产电影要想走出去，人才培养、产业合作等基础设施建设，仍然任重道远。
享受最大收益，承担最小风险，是商业诞生之初，注定的使命。
近三四十年来，国内电影市场越做越大，对于制作方来说，不把重心放在安全可控且持续增长的国内市场，反而去尝试发行困难且有文化折扣的海外市场，无异于舍近求远。
况且，在国内市场，要想尽快收回投资，早就摸索出一套成熟打法：
电影质量先放在一边，只要抓住了流量明星，就抓住了观众的钱包。
但很明显，这套“成功经验”复制不到海外。
所以，对于国产电影来说，他们并不想劳心劳力去出海。
能轻松赚钱，何乐而不为呢？
那21世纪初，为什么不少出海电影，取得了不错的成绩呢？
我们可以从《卧虎藏龙》里找找答案。
在拍摄《卧虎藏龙》之前，李安已经是好莱坞知名华人导演，深谙全球电影产业游戏规则。
电影正式开拍前，李安已经筛选好了全球各地多达22家合作公司。
其中最核心的是北美地区的发行商索尼经典公司，法国及欧洲的发行商华纳公司，负责亚洲地区发行的哥伦比亚公司亚洲部。
哥伦比亚电影公司的经典logo
哥伦比亚影业对《卧虎藏龙》的发行很到位，映前预告、广告植入、轮次展映，步步为营，每个环节都展现了其作为电影工业巨头的成熟与完整。
就这样，李安还觉得不够保险，不仅将上述几家核心发行商拉入了项目的联合制片团队，还拉上了大陆的官方机构中国电影合作制片公司，以及来自中国香港、台湾的两家公司等合计8个制片方，大家以合拍片的形式共同参与电影制片。
而《哪吒1》《哪吒2》，海外发行商分别是WellGoUSA（一家北美小型跨平台电影发行公司）、华人影业（2016年成立的中资背景的发行公司）。
在电影的宣发过程中，李安及《卧虎藏龙》团队，也是拼尽全力，吆喝叫卖，挖出一切可能的观众。
在影片在北美上映前，李安更是亲自携带主演，出席大大小小的电影节，不放过一丝为《卧虎藏龙》造势的机会。
多年以后，李安在其自传中，对这段经历感慨万千：《卧虎藏龙》整整搞了我三年。
《卧虎藏龙》海外发行电影剧照
不难发现，《卧虎藏龙》的成功，很大程度依赖于李安个人的魅力。
回到前面说的，电影出海，本质还是一门生意，不能靠情怀吃饭，更不能吃力不讨好。
同时，文化传播，又是大国竞争与合作的重要一环，对国与国之间的关系“润物细无声”。
国产电影走出去这件事，的确刻不容缓。
但契机是什么？
国内市场饱和？海外主动投怀送抱？大格局者横推一切，搭起出海通道？
这些绝非一朝一夕能完成。
但在此之前，深练内功，精益求精，生产更多诸如《哪吒》系列、比肩国际一流水准的电影。
当契机来临时，才不会出现巧妇难为无米之炊的窘境。
我们的电影业，需要有这样的雄心。